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Dans cette leçon, les élèves apprennent comment le cinéma et les médias connexes utilisent les angles, la distance et le mouvement de la caméra pour raconter une histoire. Les élèves passent en revue diverses techniques cinématographiques utilisées pour créer une signification visuelle, puis les appliquent en créant un scénarimage en six plans qui raconte une histoire complète.
Télévision
Les médias audiovisuels, qu’il s’agisse du cinéma, de la télévision, de la diffusion vidéo en continu ou des vidéos en ligne, utilisent différentes techniques pour diriger l’attention du spectateur et transmettre du sens. Ces techniques, appelées règles de mise en avant, reposent principalement sur le mouvement, le montage et le son.
Visual media, encompassing art, photography and film, communicate meaning to an audience by strategically employing "rules of notice" – deliberate techniques used by creators to guide a viewer's attention and influence their interpretation of an image or narrative.
Les médias visuels, comme l’art, la photographie et le cinéma, utilisent des techniques particulières appelées règles de mise en avant pour diriger l’attention des spectateurs et influencer leur perception de ce qu’ils voient. Comprendre ces règles aide autant les créateurs d’images que les personnes qui cherchent à interpréter les messages visuels.
Les médias visuels, comme l’art, la photographie et le cinéma, utilisent des techniques particulières appelées règles de mise en avant pour diriger l’attention des spectateurs et influencer leur perception de ce qu’ils voient.
Les caractéristiques commerciales et les modèles de distribution du cinéma, de la télévision traditionnelle, des services de vidéo en continu et de la vidéo en ligne exercent chacun une influence sur le type de contenu produit, la manière dont il est conçu et la façon dont les publics le consomme.